Von Tango Nuevo, Flamenco bis zu Congolese Rumba. Noten und TABs. Deutsch/Englisch, 68 Seiten.
•    Kompositionspreisträger Volker Luft wurde inspiriert vom Tango, Klezmer, New Classics,
Congolese Rumba, Flamenco, Blues, Soukous, Minimal Music und New Acoustic Music und schuf
16 klangvolle Kompositionen, die Gitarristen und Publikum gleichermaßen begeistern.
•    Kompositionen, die in vielfältige musikalische Welten entführen, neue Höreindrücke vermitteln
und faszinierende Zusammenhänge zwischen den einzelnen Musikkulturen offenlegen.
•    Empfehlenswert für den Instrumentalunterricht bei fortgeschrittenen Schülern.
•    Soundscapes sind eine große Bereicherung des Konzertrepertoires für klassische Gitarristen und Fingerpicker.

Noten, Noten und TABs, TABs. DIN A4, 60 Seiten
Notenausgabe zugunsten ukrainischer Flüchtlinge. Mindestens 10,00 € vom Verkaufspreis gehen als Spende an das Bündnis Entwicklung Hilft. (Alle Autoren verzichten auf ihre Tantiemen, der Verlag auf seinen Gewinn.)
Die Schrecken des Krieges schockieren und lähmen. Aber Verlag und Autoren/innen wollten nicht ohnmächtig befangen bleiben. Was wir tun können, ist, mit Musik Mitgefühl und Menschlichkeit zu zeigen, den Wunsch der überwiegenden Mehrheit aller Menschen nach Frieden zum Ausdruck zu bringen und Spenden zu sammeln. Namhafte Künstler - Fingerstyle-Meister wie Ulli Bögershausen und Ian Melrose, Konzertgitarristen wie Tilman Hübner und Jens Wagner, Singer/Songwriter wie Christina Lux und SONia oder Allrounder wie Peter Autschbach und Volker Luft - komponierten oder arrangierten für den guten Zweck: Ukrainische Folksongs in Fingerstyle-Arrangements, die ukrainische Nationalhymne für 1 und 2 Gitarren, Charakterstücke und Kompositionen aus Fingerstyle, Jazz und Klassik, Lieder für Frieden und Freiheit. Darüber hinaus sind alle Stücke für etwas geübte Spieler/innen gut zu meistern.

Piano Puzzle ist eine umfangreiche Sammlung kurzer Klavierstücke, die eine Fülle an abwechslungsreichem Spielmaterial bietet. Das Heft kann als Begleitung zu einer Klavierschule verwendet werden oder "einfach nur so" zum Vergnügen. Natürlich sollte man in jedem Fall die Fingersätze beachten, dann geht es noch leichter!
Alle Stücke in diesem Heft kann man auch auf YouTube hören:
https://bit.ly/3uvRGdO

Noten, 68 Seiten (DIN A4).

Noten, 72 Seiten. Mit Bildern und Fotos von Christina Lux

Christina Lux ist eine Ausnahmeerscheinung unter deutschsprachigen Singer-Songwritern. Ihre CD „Leise Bilder“ wurde 2018 mit dem „Preis der deutschen Schallplattenkritik“ ausgezeichnet. Nun sind ihre gefühlvollen Lieder auch als Noten (Melodien mit Texten und Griffbildern) zum Nachsingen und -spielen erhältlich.

Die schönsten Kompositionen in mittelschweren Bearbeitungen für Gitarre. Noten und Tabulaturen. 100 Seiten.

Johann Sebastian Bachs Musik berührt und begeistert die Menschen unterschiedlichster Kulturen und Generationen. Um Gitarristen den Zugang zu seinen wunderbaren und wertvollen
Werken zu ermöglichen, hat Volker Luft einige der bekanntesten und wichtigsten Kompositionen Bachs für Gitarre bearbeitet. Nach „40 Masterworks“ (AMB 3160/3161) mit leichten bis mittelschweren Stücken liegt hier nun der Folgeband vor, der mittelschwere Stücken enthält sowie die berühmte, spieltechnisch und musikalisch höchst anspruchsvolle Chaconne in d-Moll aus der Partita für Violine, BWV 1004. Die Transkriptionen wurden gitarristisch geschickt eingerichtet, stehen ausnahmslos in Standardstimmung und zeichnen sich durch ein Höchstmaß an Werktreue aus.
Bei der Auswahl der Stücke wurde Wert darauf gelegt, neben berühmten Kompositionen wie Air, Toccata d-Moll, Chaconne, „Bereite dich, Zion“, Sciliano, Kontrapunkt I aus der Kunst der Fuge auch eine große Auswahl von Werken zu bearbeiten, die eine besondere Schaffensperiode oder Stilistik Bachs repräsentieren. Auch dadurch stellen die vorliegenden Bearbeitungen eine große Bereicherung der Unterrichts- und Konzertliteratur für die Gitarre dar.
Darüber hinaus gibt der ausführliche Textteil Einblicke in Bachs Leben und Werk. Eine Kurzbiographie skizziert seinen Lebensweg, Informationen zu seinen Kompositionen und ihrer musikgeschichtlichen Bedeutung ergänzen das Bild. Erklärungen zu den musikalischen Formen und Gattungen machen diese Sammlung zu einer wertvollen Quelle für das Selbststudium,

Inhalt: "Bereite dich Zion" aus dem Weihnachtsoratorium · "Christ lag in Todesbanden" · Präludium 2 aus 6 kleine Präludien · Gavotte 1 und 2 aus der Englischen Suite Nr. 3 · Fuga Canonica in Epidiapente aus dem Musikalischen Opfer · Präludien aus den Suiten für Violoncello BWV 1007 und 1008 · Siciliano aus der Flötensonate · Kontrapunkt 1 aus der Kunst der Fuge u.v.a.

Das neue Gitarrenlehrbuch für alle, die auf der akustischen Gitarre Rockmusik authentisch spielen wollen.

Der 2. Band vertieft die im 1. Band erarbeiteten Spieltechniken. Im Zentrum stehen Klassiker der Rockmusikgeschichte wie Wish You Were Here (Pink Floyd), Behind Blue Eyes (The Who) oder Nights In White Satin (The Moody Blues). Systematisch werden die gitarristischen Voraussetzungen wie Arpeggiospiel, Bending, Slides, Doppelstops oder Triller erarbeitet, um die Songs stilgerecht spielen zu können. In den „Show Offs“ sind die Songs in Arrangements für zwei oder mehr Gitarren notiert. Ein ausführliches Blueskapitel mit Improvisationsbeispielen und ein Ausflug in den Bereich Fingerpicking runden den Band ab. 

Mit den Songs (Gitarrenarrangements ohne Text) von:

- The Who: Pinball Wizard, Behind Blue Eyes

- Pink Floyd: Whish You Were Here

- The Moody Blues: Nights In White Satin

- Kansas: Dust In The Wind

 Noten und Tabulaturen, 96 Seiten, mit DVD-ROM.

Nach dem Bestseller „Harmonielehre endlich verstehen. Band 1“ wendet sich Wolfgang Meffert im langersehnten 2. Band nun weiterführenden musikalischen Zusammenhängen zu.
- Was sind Modi und wie benutze ich sie?
- Wie entwickelten sich Blues und Rock?
- Warum findet man Kirchentonarten auch in der Rockmusik?
- Wie beeinflusst Rhythmik unsere Wahrnehmung von Musik?
- Wie kann ich eine Melodie harmonisieren?
- Wie finde ich passende Melodien zu einer bestehenden Akkordverbindung?
- Wie komme ich von einer Tonart in eine andere?
- Wie entwickle ich ein Solo?
In seinem unvergleichlich anschaulichen Stil beantwortet Meffert diese zentralen Fragen  wieder auf  leicht verständliche Art. Dabei ist das Buch für Gitarristen optimiert und enthält alle Notenbeispiel auch mit TABs. Testbögen zur Selbstkontrolle runden den Band ab.

Sachbuch, 216 Seiten (20 cm x 24,5 cm)

Rio de Janeiro war in den letzten Jahren Ahmeds zweite Heimat. Die zahlreichen musikalischen Inspirationen aus dieser Zeit präsentiert er jetzt mit

Sounds of Rio. Die Leichtigkeit des Bossa Nova, der klassisch melodiöse Choro und der tänzerische Baião bieten für jeden musikalischen Geschmack etwas.

Jedes Stück lässt sich als Solo aber auch als Duo- Stück spielen. Zusätzliche Begleitungen zeigen, welche kreativen Möglichkeiten die brasilianische Musik bietet.

Die Editierung mit Noten, Tabulatur, Griffdiagrammen und genauen Fingersätzen für beide Hände versetzen den Gitarristen in die Lage, die leichten bis mittelschweren Stücke schnell zu erlernen. Von Ahmed sind bereits folgende Bände mit brasilianischer Musik erhältlich: Copacabana (AMB 3036), Ipanema

(AMB 3052), Beach Bossa (AMB 3077) Endless Summer (AMB 3127), Brazilian Guitar (AMB 3015) Samba, Bossa & Co. DVD & Buch (FP8105).

Für diesen Band hat Rainer Falk 20 Gitarrenstücke komponiert, die von feinen Melodien geprägt sind und sich trotzdem bereits für fortgeschrittene Anfänger eignen. Der Schwierigkeitsgrad reicht von leicht bis mittelschwer. Alle Stücke stehen in Standard-Stimmung und verlangen nur selten das Spiel in höheren Lagen. Ein durchgehendes, verbindendes Element sind die durchgehenden Wechselbässen in Viertelnoten, die den Stücken Fingerstyle Charakter verleihen. Videos aller Stücke sind über Rainer Falks Homepage zu sehen: http://www.rainerfalk.com 
Noten und TABs, 48 Seiten

Als Lieder gesetzt von Willem Mecklenburg.

„Bald sind wir aber Gesang“ - In den Gedichten Friedrich Hölderlins (1770–1843) ist viel von „Gesang“ die Rede und schon Bezeichnungen wie „Ode“ oder „Hymne“ beziehen sich auf Texte, die gesungen sein sollen. Texte von Hölderlin sind denn auch vielfach vertont worden oder haben Anlass zu Musiken gegeben. In diese Tradition reiht sich die hier im Hölderlinjahr zum 250. Geburtstag des Dichters erstmals veröffentlichte Sammlung von 12 Vertonungen Hölderlinscher Gedichte ein. Hierbei bleiben die Texte im Vordergrund, wobei freilich ihre Singbarkeit auf der Grundlage klar strukturierter Begleitungen deutlich hervortritt. Das Konzept der Vertonungen besteht in dem Versuch, Texte von Hölderlin in einer Liedermacher-Form zur Gitarre unter Verwendung einfacher Begleitschemata zu vertonen.